تعتبر قصة “هوس العمق” للكاتب الألماني الشهير باتريك سوسكيند (Patrick Süskind)، دراسة نفسية مكثفة عن تأثير النقد على المبدعين .
فقد قدم الكاتب الألماني باتريك سوسكيند المعروف بأسلوبه الساخر واللاذع في تحليل النفس البشرية، في قصته القصيرة “Der Zwang zu Tiefe” (هوس العمق) دراسة نفسية عميقة ومخيفة.
تتناول القصة، التي صدرت عام 1987 كجزء من مجموعته القصصية “Die Taube” (الحمامة)، المصير المأساوي لفنانة شابة.
من خلال هذه القصة، يستكشف سوسكيند كيف يمكن لكلمة واحدة عابرة من ناقد أن تتحول إلى هاجس قاتل، يقضي على موهبة الفنانة وحياتها.
قصة” هوس العمق” لباتريك سوسكيند، ليست مجرد حكاية عن الفشل، بل هي نقد لاذع للعالم الفني المتعجرف،
وتأمل في هشاشة المبدع أمام النقد، وكيف يمكن للسعي القهري وراء مفهوم غامض مثل “العمق” أن يؤدي إلى الجنون والدمار الذاتي.
ملخص القصة القصيرة “هوس العمق”
تحكي قصة “هوس العمق” لباتريك سوسكيند، أنه كانت هناك شابة من شتوتغارت، في أوج أيامها الجميلة، أقامت أول معرض لها.
حينها، قال لها ناقد لم يكن يقصد أي سوء بل أراد تشجيعها: “ما تفعلينه موهوب وجذاب، لكن ينقصك العمق”.
لم تفهم الشابة ما كان يعنيه الناقد ونسيت ملاحظته تقريبًا، لكن في اليوم التالي،
نُشر في الجريدة مقال نقدي لنفس الناقد يقول فيه: “الفنانة الشابة تمتلك موهبة كبيرة، وأعمالها تثير الإعجاب من النظرة الأولى. لكن للأسف، ينقصها العمق”.
هنا بدأت الشابة تفكر. نظرت إلى رسوماتها القديمة، ثم إلى الرسومات التي كانت تعمل عليها، ثم أغلقت علب الحبر ومسحت أقلام الريشة وخرجت في نزهة.
في نفس المساء، كانت مدعوة إلى حفل، ويبدو أن الناس حفظوا كلمات النقد عن ظهر قلب، كانوا يتحدثون مرارًا عن موهبتها الكبيرة والإعجاب الذي تثيره لوحاتها من النظرة الأولى.
لكن إذا أنصتت الشابة جيدًا، كانت تسمع من همهمات الخلفية ومن أولئك الذين يقفون وراءها: “هي لا تملك عمقًا، هذا هو الأمر.
هي ليست سيئة، لكن للأسف لا تملك عمقًا”.
فكرة واحدة
طوال الأسبوع التالي، لم ترسم الشابة شيئًا. جلست صامتة في شقتها، وتنهدت مرارًا،
ولم يكن لديها في ذهنها سوى فكرة واحدة احتضنت جميع أفكارها الأخرى كأخطبوط أعماق البحار وابتلعتها: “لماذا لا أملك عمقًا؟”
في الأسبوع الثاني، حاولت المرأة الرسم مجددًا، لكنها لم تستطع تجاوز الرسومات الأولية غير المتقنة.
أحيانًا لم تكن تنجح حتى في رسم خط واحد، مما كان يؤذيها بشدة لدرجة أنها لم تعد تستطيع غمس الريشة في الحبر.
حينها بدأت تبكي وقالت: “نعم، هذا صحيح! أنا لا أملك عمقًا”.
كتب الفن
في الأسبوع الثالث، بدأت تتصفح كتب الفن، وتدرس أعمال رسامين آخرين، وتتجول في المعارض والمتاحف، وتشتري كتبًا عن نظرية الفن.
ذهبت إلى مكتبة وطلبت من البائع “أكثر كتاب عمقًا لديه في المخزن”. حصلت على عمل لشخص يدعى فيتغنشتاين، ولم تستطع أن تفهم منه شيئًا.
في أحد المعارض التي أُقيمت في متحف المدينة بعنوان “500 عام من الرسم الأوروبي”، انضمت إلى فصل دراسي كان يقوده معلم فنون.
وفجأة، أمام لوحة ليوناردو دافنشي، توقفت وسألت: “معذرة، هل يمكن أن تخبرني ما إذا كانت هذه اللوحة تمتلك عمقًا؟” ابتسم معلم الفنون
وقال: “إذا كنت تريدين السخرية مني، فعليك الاستيقاظ مبكرًا يا سيدتي الفاضلة”. ضحك الفصل بأسره، لكن الشابة عادت إلى المنزل وهي تبكي بمرارة.
أصبحت الشابة الآن أكثر غرابة. نادراً ما كانت تغادر مرسمها ومع ذلك لم تكن قادرة على العمل.
تناول الحبوب
كانت تتناول الحبوب لتبقى مستيقظة ولم تكن تعرف لماذا يجب أن تبقى مستيقظة، وعندما كانت تتعب، كانت تنام على كرسيها لأنها كانت تخاف الذهاب إلى السرير خوفًا من كوابيس النوم.
بدأت أيضًا في شرب الكحول وترك الأضواء مضاءة طوال الليل. لم تعد ترسم.
عندما اتصل بها تاجر أعمال فنية من برلين ليطلب بعضًا من أعمالها، صرخت في الهاتف: “اتركني وشأني، أنا لا أملك عمقًا!”.
أحيانًا كانت تعجن عجينة الصلصال، لكن دون أن تشكل شيئًا محددًا، كانت فقط تغرس رؤوس أصابعها فيها أو تشكل كرات صغيرة.
مظهرها الخارجي تدهور. لم تعد تهتم بملابسها وتركت شقتها تتدهور.
قلق الأصدقاء
قلق أصدقاؤها وقالوا: “يجب أن نعتني بها، إنها تمر بأزمة. إما أنها أزمة شخصية، أو فنية، أو مالية.
في الحالة الأولى، لا يمكننا فعل شيء. في الثانية، يجب أن تتجاوزها بنفسها.
وفي الثالثة، يمكننا أن نجمع لها تبرعات، لكن هذا قد يسبب لها الإحراج”. لذلك، اكتفوا بدعوتها لتناول العشاء أو حضور الحفلات.
لكنها كانت ترفض دائمًا بحجة أنها يجب أن تعمل، بينما هي في الحقيقة لم تكن تعمل أبدًا، بل كانت تجلس في غرفتها، تحدق في الفراغ وتعجن الصلصال.
في إحدى المرات، كانت يائسة جدًا لدرجة أنها قبلت دعوة.
كان هناك شاب قد أعجبته، وأراد أن يرافقها إلى المنزل ليمضي الليل معها.
قالت له إنه يمكنه أن يفعل ذلك بكل سرور، لأنها أيضًا معجبة به، لكن يجب أن يكون مستعدًا لحقيقة أنها لا تملك “عمقًا”. عندها تراجع الشاب.
تدهور الحالة
الشابة التي كانت ترسم بشكل جميل، تدهورت حالتها بشكل متزايد. لم تعد تخرج، ولم تعد تستقبل أحدًا.
بسبب قلة الحركة، أصبحت بدينة، وبسبب الكحول والحبوب، تقدمت في العمر بسرعة.
أصبحت شقتها أشبه بمزبلة. عندما ورثت 30 ألف مارك، عاشت عليها لمدة ثلاث سنوات.
خلال هذه الفترة، قامت برحلة إلى نابولي. لا أحد يعرف الظروف التي دفعتها إلى الذهاب.
وعندما كان أحدهم يتحدث إليها، كانت تجيب بتمتمات غير مفهومة.
عندما نفد المال، قامت المرأة بتمزيق وتخريم جميع رسوماتها، ثم ذهبت إلى برج التلفزيون وقفزت 139 مترًا في “العمق”.
لكن في ذلك اليوم، كانت هناك رياح قوية، فلم تتحطم على الساحة الإسفلتية تحت البرج، بل طارت عبر حقل من الشوفان حتى حافة الغابة، حيث سقطت ميتة على الفور.
الصحافة والانتحار
استغلت الصحافة الشعبية هذه القصة بامتنان. كان الانتحار في حد ذاته مثيرًا للاهتمام، لكن حقيقة أنها كانت فنانة واعدة وجميلة ذات يوم، جعلت القصة ذات قيمة إخبارية عالية.
كانت حالة شقتها كارثية لدرجة أنهم تمكنوا من التقاط صور ذات عناوين رئيسية: “آلاف الزجاجات الفارغة… علامات دمار في كل مكان…
رسومات مثقوبة على الجدران… كتل من الصلصال، بل حتى فضلات في الزوايا”.
نشروا مقالاً ثانيًا وتقريرًا آخر في الصفحة الثالثة.
في الملحق الثقافي، كتب الناقد المذكور في البداية مقالًا عبر فيه عن صدمته من نهاية هذه الشابة المروعة.
كتب مرارًا: “إنه حدث صادم لنا نحن الباقين على قيد الحياة، أن نرى إنسانًا شابًا وموهوبًا لا يجد القوة لفرض نفسه في الساحة الفنية.
إن الدعم الحكومي والمبادرات الخاصة وحدها لا تكفي هنا، حيث كانت الأولوية للمسة إنسانية وتوجيه فني واضح.
ومع ذلك، يبدو أن بذرة تلك النهاية المأساوية كانت مزروعة بالفعل في شخصها. ألا يمكننا أن نرى تلك الصراعات المروعة واضحة في أعمالها الأولى التي تبدو ساذجة؟
ألا توجد في تقنية الخلط الفريدة التي تخدم الرسالة، وفي تلك الدوامة المنحرفة التي تضيع فيها، وتمرد الكائن العاطفي المحكوم بالفشل على ذاته؟ يا له من هوس قاتل، يكاد يكون بلا رحمة، بالعمق”.
تحليل قصة “هوس العمق” (Der Zwang zu Tiefe)
تعتبر قصة “هوس العمق” للكاتب باتريك سوسكيند دراسة نفسية مكثفة تستكشف هشاشة المبدع وعنجهية العالم الفني.
تبدأ المأساة بكلمة واحدة عابرة من ناقد، تحكم على فنانة موهوبة بأنها تفتقر إلى “العمق”.
تتحول هذه الكلمة إلى هاجس يلتهم وعيها، ويدفعها في رحلة قهرية للبحث عن هذا المفهوم الغامض.
القصة ليست مجرد حكاية عن فشل فنانة، بل هي نقد لاذع للمصطلحات الفنية الجوفاء.
الفخ اللغوي
يظهر “العمق” كفخ لغوي، يمثل معيارًا غير محدد يُستخدم للحكم على الإبداع، لكنه في الحقيقة يدفع الفنانة إلى العزلة والجنون.
كل محاولاتها للوصول إلى العمق —سواء بدراسة كتب فلاسفة أو أعمال فنية عظيمة أو حتى بالبحث عنه في علاقاتها الشخصية— تنتهي بالفشل والسخرية، مما يعمق شعورها بالفراغ.
القصة تبرز أيضًا التناقض بين النقد الفني وحياة الفنان.
فبينما يستمر النقاد في تحليل “العمق” و”التمرد على الذات” في أعمالها بعد انتحارها، تكون حياتها قد انهارت تمامًا.
هذه السخرية المريرة تظهر كيف أن النقد يمكن أن يفصل بين العمل الفني وواقع المبدع، وكيف أن المحللين قد ينسجون نظريات معقدة حول عمل فني، بينما يكون الفنان قد دُمر بسبب كلمة بسيطة.
في النهاية، تقدم القصة تحذيرًا مريرًا حول المخاطر التي قد يواجهها المبدعون عندما يصبح النقد الخارجي أكثر أهمية من الإبداع الذاتي، وكيف أن السعي القهري وراء الكمال المثالي قد يقود إلى دمار كامل.
